ジブリアニメ、久石譲,の名曲,ベストCD,DVDの試聴,視聴,紹介,評判,レビュー,安売り価格,値段,中古価格

こういう企画よりも　評価：

こういう企画よりもラピュタのサントラの完全版を可能なら出して欲しいな。
飛行石のくだりが収録されてないし、イメージアルバムやUSA verはアレンジ違うし。
あと各作品のブックレットが単品より貧弱です。
もののけ姫の「旅立ち ~西へ~」の2分辺りの音割れは直ってませんでした。
高音質化はあまり感じませんでした。
久石譲のインタビューの過去書籍からの再録もいいですが、新しいコメントが欲しかった。
特に紅の豚の完全スルーはよくない。
以前の「風と種子」というコンピでの宮崎駿と久石さんの対談も面白かったのに、ああいうのを今回再録しなかったのは勿体ない。

Same source, different packaging　評価：

The HQCDs here in the boxset features the exact same audio as its standalone releases. They are both 100% identical. The only difference other than the packaging, is that HQCDs allow a more accurate reading by the player hence reducing playback errors as compared to normal CDs. But when both the HQCDs and their standalone releases are compared by waveforms, they are the same thing.If you do not have any of those CDs or have a few but plan to collect every one, this boxset is the way to go. However, if you prefer jewel cases and CD inlay booklets, then the standalone releases are for you. But if you're a completist, go for both ~

うーん、これは好みの分かれる作品かと。。　評価：

ジブリのベストアルバムと聞いて、首をかしげた人は、私だけではないと思う。
御大久石譲がそんなことをするのかと。
本作のライターノート冒頭にも、久石ははっきり書いている。
＞過去を振り返るのは嫌いなのでこのようなベストアルバムは作りたくなかったが（後略）では本作は何なのかというと、「久石が宮崎作品のために書いた楽曲をソロアルバム用（評者注：『』など）にアレンジし直した演奏が収録されている」とのことである。
従って、「サントラのアレンジに比較的近いものもあれば、アルバムのコンセプトに沿って大胆にアレンジし直されたものもある」久石譲の音楽の魅力はなんと言っても、「映像と音楽は協調関係を結ぶことはあっても、主従関係に陥ることはない」点にあると考える。

久石さんと振り返ってジブリを想起　評価：

大好きなジブリの名曲を、もう一度、聴き直したい。
久石譲の今を聴きたいと思って購入したところ、予想を超えて素晴らしい内容でした。
もちろん久石さん中心のため、ピアノ一辺倒ですが、そのピアノを聴けば誰が演奏しているかすぐに分かります。
それは旋律だけではなく、思い入れが伝わるような演奏だからと思います。
私見ですが、久石さんの演奏は、自然の美しさや心地よさといういわゆる日本美を演奏にしているように思いますが、その原点がこのアルバムには詰まっています。
同じように日本美又は飛行などを映画にする宮崎駿は、映画を作らなくなりました。

On Your Markを見るために　評価：

今まで見れなかったOn Your Markを見るために買いました。
耳をすませばを見に劇場を行きこの作品に出会い、もう一度劇場へ足を運んだ目的はもう一度On Your Markを見たいがためでした。
あれから10年以上経ち久々に見た映像でしたが、思春期真っ只中のあの頃の思い出までトラックバックしました。
値段はけっこうしますが自分にはそれだけで価値があったかな、と思います。

capsuleのＳＦ3部作が入っているとの事で…　評価：

capsuleのＰＶが入っていると聞き購入しました。
百瀬さんとヤスタカ氏による携帯式の空港やガワロボ（ゼリー？）、ほか多数の奇抜な発想がいっぱいに盛り込まれていて、しかも曲とアニメの相性も抜群！！２作目、３作目とハナシが繋がっていてちょっぴりロマンスが盛り込まれ…でも結局は結ばれず、なストーリーも楽しかったです。

SF三部作の可能性　評価：

前々から欲しかった「On Your Mark」が入っているのと、店頭で流れていた「SF三部作」の映像に一目惚れして即買ってしまいました。
「On Your Mark」は本当に素晴らしい。
正直これだけでもDVDを買っていただろうってぐらい素晴らしい。
しかし今回のDVDで一番気になったのは、「capsule」の楽曲のミュージッククリップ「SF三部作」。

Amazonレビューのレビュー

   スタジオジブリが手がけた、短編アニメーションやCM映像などを集めた短編集DVD。
20作品、52バージョンが収録されている。
   目玉はやはり、宮崎駿が手がけた「On Your Mark」。
チャゲ＆飛鳥の楽曲のプロモーションビデオとして作られた作品で、『耳をすませば』と同時上映されて以来ほとんど鑑賞できる機会はなく、ファンの間ではほとんど伝説と化していた一編だ。
プロモーションビデオという気楽さからか、他の宮崎作品とはいささか異なる“ユルめな世界観”で作られている印象なのが興味深い。
   また、『ギブリーズepisode2』の百瀬義行が手がけた、Capsuleのプロモーションビデオ「ポータブル空港」などの3部作も、みごとなクリエイティブとして一見の価値あり。

やっぱりイイ☆　評価：

チャリティーコンサートの時のやつですね☆ 久石さんはやっぱりすごいです。
オーケストラは迫力あります( '艸`)ヘッドフォンで聞くがオススメです

久石メロディーを堪能できます　評価：

久石メロディーのベストオーケストラアルバムは、ＷＯＲＫＳシリーズがありますが、この作品は、前作の「ミニマリズム」と対になるものです。
「ミニマリズム」が久石譲のルーツであるミニマル音楽を全面に出した作品であるのに対し、今作は、メロディストとしての久石譲の特長にスポットを当てたものです。

ベストな演奏！ベストな選曲？　評価：

人気投票の結果を受けて選曲されたベストアルバム。
私もファンの一人として、投票させて頂きました。
そして、発表を心待ちにしていた１枚でしたが・・・。
ここに選ばれた曲がいずれも名曲であることに疑いはないでしょう。
でも、なにか物足りないというか、驚きが少ないというか、ん～、きっと昔からのファンだったら他に期待した曲があるのでは？過去の音源を、現在のオーケストラで聴いてみたかった。

実際に見たかった・・・　評価：

実際にコンサートに行きたくなる・・・のに、もう終わってるというもどかしい感じに教われました。

生命の息吹き!?　評価：

素晴らしい!!宮崎駿氏と久石譲氏のジブリの世界観の素晴らしさ・・・言葉ではうまく伝わらないように思うが、本当に凄い!!曲とともにあの名作達が現れる!!少々値は張りますがそれにみあった内容です。

音楽のちから　評価：

泣きました。
音楽も素晴らしいのですが、何よりも1300人のエネルギーと久石さんの音楽に対する情熱が溢れている作品だと思います。
最後に「アシタカとサン」を弾く久石さんの姿に感動して泣きました。
・画質・音質について大画面で観るためにBDを買いました。
さすがに画質は良いですが、音はビックリするほどでもなかったです。
ただ、5.1chで観るとヤバいです。

武道館ではなくサントリーホールだと良かったな・・・ＮＨＫホールでも良いが　評価：

一部の方が、音質や画質をイマイチと話されておりますが、私としては、ＴＶ放送用としてはかなりの力作だと思います。
音質ですが、はっきり言って、技術的なものが原因ではありませんね。
マイクのＳＮ比が良いために音を拾いすぎて、武道館の残響音の悪さを拾ってしまい、ミキサーで処理しきれないからこそ、あのような抜けのない音質になるのです。
多分、武道館で生で聴かれるより、ブルーレイでしっかりした音響システムで聴いた方が、綺麗に聞けたと思います。
かなり満足できる音でした。
満足とは、武道館で体感できるようなリアルさ・・・。
私は久石さんのファンではありませんが、残したいライブでした。

最高です♪　評価：

ジブリの映画が大好きで、久石さんの音楽も大好きです。
こちらのＤＶＤは、オーケストラの醍醐味とジブリの映画の映像もあり、音でも目でも楽しめます。
115分のDisc1は、あっという間でした。
とっても満足です。

Bravo !　評価：

No matter you are a big fan of Joe, or you never heard of any of his songs, this is a must have DVD. For years Joe came up with many many good melody for the cartoon movies. Without the cartoon movies his songs might not be that good, well, without his songs, the cartoon movies might not be that popular. They are important factors to each others. In this DVD, you could get a understanding of what this is about. The attitude to ＆quot;play＆quot; with music. How often do you see a conductor command and play piano in a concert ? How often do you see a conductor smile when he or she is commanding ? In this DVD, you will see. Trust me, buy this one, you won't regret and you will say it is worth the money. Connect your DVD player to a HiFi for listening. Only this could bring out the real sound and the real power.

久石譲さんのピアノベストに関するレヴューです♪　評価：

このCDを聞きながら今レヴューを書いていますが、全ての曲はテレビのCMソングまたは映画のサウンドトラックまたはテレビのオープニング曲を久石さんがピアノで演奏しているわけですが、全体的に見て映画監督の宮崎駿さんの題材が沢山曲として収められていると思いました。
簡単に言えば映画アニメのサントラが多く採用されている感じを受けました。
ピアノでの表現の仕方もまた格別に良い感じも受けました＾・＾）

久石譲の“音楽の風”が気持ちいい、ナイスな一枚　評価：

　曲の冒頭、チェロが歌うメロディーに心が弾む「Angel Springs」。
　曲の半ばから入ってくるトランペットのジャズィな歌が、空と海が広がる地中海の青を彷彿させる「il porco rosso」。
　弦楽四重奏が刻むマイケル・ナイマン風のリズム、アクセントが面白い「Kids Return」。
　ピアノだけでなく、ピアノにほかの楽器が絡み、生き生きとした音楽を奏でていくこの三曲が、とても素敵ですね。
風が葉裏をひるがえして駆け抜けてゆく肌触りって言ったらいいかな。
わくわくしました。
　映画『風の谷のナウシカ』のテーマが豊かに紡がれ、変奏されていく「Fantasia（for NAUSICAA）」。

叙情的すぎる!　評価：

私は彼以上にロマンチックで叙情的な曲を作る人を知りません。
そんぐらいすべての曲が美しくすばらしい。
たしかにタイプの似た曲が多いですが、1曲1曲が本当すばらしいので飽きずに聴けます。
特に最初の3曲は本当に感動的です。
以上クサメロ好きのメタラーでした(笑)

さいこおぉぉぉお！です。　評価：

何と無くレンタルしたのですが、正解でした。
silent loveやfor youは鳥肌が立つくらい、いいです。
ＣＤ全部集めてみたいと思います。

ううむ…(＆gt;_＆lt;)　評価：

選曲にやや偏りがあります。
1980年代後半〜1990年代にリリースされた曲と2000年以降の曲の二部性になってる感じです。
個人的には、今まで出したアルバムの中からまんべんなく選曲して欲しかったな、と思います(＆gt;_＆lt;)。
ただ、良い曲も入ってますよ。
3番目のSilent Loveとか、13番目のFragile Dream は。
解説によると、後者の曲は新曲だそうですが、PIANO STORIES4にも収録されています。
何故新曲扱い(?_?)?14番目のさくらが咲いたよは麻衣さんの歌はとても良いのですが、歌詞が何かイマイチ…(-_-;)。
何もそこまで生々しく表現しなくても良いのに、って思います。

遺伝子すごい！人体って神秘的！　評価：

遅ればせながら見ました。
初心者にもわかりやすく解説してあり、改めて人体の神秘や不思議さを感じます。
この世に不要なものはないんですね。
何か意味があることを感じました。

高価だが一見の価値あり　評価：

急速な勢いで進む遺伝子科学の最先端を追い、 「生命とは何か」という根源的な問いに真剣に答えている内容です。
発売後今日に至るまでの遺伝子科学の発展はさらに目覚しく、 現在では既に覆されている内容も含まれているかとは思いますが、 遺伝子やDNAの専門家でない私たちが 遺伝子を解明することの意味、そして怖さを体感するには充分です。
高価ですが、6巻とも観る価値はあります。

ＤＶＤ版を買ってしまいました。　評価：

もともと好きなシリーズだったので、ビデオで全巻もっていましが、やはり簡単に頭だしができる便利さに惹かれＤＶＤも買ってしまいました。
６タイトルになっていますが、どのタイトルも興味深い内容ばかりです。
内容は大学で分子生物学で習うようなことを分かりやすくＣＧを交えながらの展開となっています。
このシリーズの好きな理由として、遺伝病の方を取り上げる際、病気で可哀想であるという見方ではなく、その病気を含めての自分自身と向き合って真剣に生きているという視点を忘れていないということと、遺伝子とは生命の個性であり、受け継ぎ渡していく共通の財産であるということが伝わってくるからです。

日本の宝　評価：

久石譲はもはや神ですね。
メロディの絶対的な美しさ。
最高です。
できればピアノソロのDVDも出して欲しいです。

とても素敵な演奏でした。　評価：

久石さんの魅力がたくさん詰まったDVDです。
演奏の技術とかでこのDVDの評価をするのは、良くないですね。
ピアノのウデですが、別にいいと思いますよ。
久石さんの個性なんです。
下手もくそもないでしょう。
それにあんな素敵な音楽を素直に喜べないなんて、悲しすぎる。
久石さんの音楽を聞き興味を持った方。
買って損はしません。

身震いしました　評価：

久石譲さんの曲は以前から好きでよく聞いていました。
コンサートはオーケストラ公演が続いていたので、あまり興味がなかったのですが、今回はピアノ＋チェロ９人という、ちょっと偏っているものの気になりＤＶＤ購入しました。
（公演は行っていません）＆lt;p＆gt;他の方が書くように、ピアノ演奏力はありません。
＆lt;p＆gt;しかし、ライブとしては「すばらしい」としか言い様がない。
この編成のためのアレンジ。
出演者も演奏していて気持ち良いだろうな。
＆lt;p＆gt;作曲家、編曲家の久石譲さんが好きなら、買って損はしないかなと。

先人が観ろと勧める理由　評価：

温故知新にしろ、十年以上も前のTV作品... でもなぜ、ゲーム・ネット世代の先人が、今尚この作品を勧めるのか？ そしてなぜ、DVD-BOX化されるのか？ 話は逸れて、意外と知られていないこの作品のトリビア 『作中に出てくるCGの全ての大きさや速度対比は、 各界の有識者による監修を基に、綿密に再現されている』 なぜNHKは今も尚、CGに異常に凝り過ぎる面があるのか？ なぜここまでして、それらの再現性にこだわるのか？ それは単に、NHKの『NHK特集』から『NHKスペシャル』の 変革による批判への一つの返答のみならず、 ジャーナリズムとエンターテイメントの融合を目指した表現 下の カスタマーさん が言われた 『科学番組であるのに実はドキュメンタリー進行』 である今の『NHKスペシャル』の容を創り出した金字塔であり、原点であるからです。

現代社会で忘れられている大事な事、子供達が見て何かを感じて考えて欲しい作品。　評価：

宮崎駿の大作でもトップに入る名作だと思う。
この作品は、有名なエピソードだが「宮崎駿監督が、友人の10歳の少女に見せたいという思いから作り上げた」と言う。
宮崎駿監督は、この物に溢れ恵まれた環境で家族の愛に守られ何不自由なく暮らしている日本の子供達に見せたかったのではないかと、そして何かを感じて欲しかったのではないか？と思う。
側に家族が居て守ってくれる、食べ物にも困らない、住む家もある、いかに自分たちが恵まれた環境にいるか。
所がそんな普通の子供だった千尋は、人間の力の及ばない不思議な世界に迷い込み、家族を失い、一人見知らぬ社会に放り出されてしまう。

お買い得の一品でした~！！　評価：

私はDVDプレーヤーを持っていなかったので、｢千と千尋の神隠し｣のDVDとセットでお得なジブリDVDプレーヤーを購入しました。
想像以上にデザインがかわいくて、性能も良く、そして何よりも余計なボタンがプレーヤー本体に無くて大変使いやすかったです！思い切って購入して大正解でした！！

発売元のレビュー

【DVD,付属品完備】DVD,プレイヤーともに中古ですが状態は良好です。
付属品は完備しています。
プレイヤーは箱に入れてお送りします。
コードに使用感があります。
状態は写真でご確認ください。
ご注文後、24時間以内にアマゾン倉庫からていねいに梱包してお届けしますのでご安心いただけます。
30日間返金保証付です。

良い意味で裏切られた！　評価：

圧巻のアレンジに脱帽！久石譲のオリジナルの良さは言うまでもないところだが、その定着してしまっている各曲のイメージをまるで別のオリジナルのようにした解釈は勇気があって、その上素晴らしい。
特に５.の「めぐる季節」、６.「アシタカっせ記」、７.「愛は花、君はその種子」はJAZZテイストに溢れ、小気味良い。

全然良いよこれは　評価：

ヴィレッジヴァンガードで流されてたのをたまたま聞いてたら「これはなんじゃ?」と思いCDを鳴らしている方へ「ふーん、なるほどねー、ジブリジャズねー、こういう企画ものってありがちだよなー、うーんでもなんか悪くないなー、でもジャケがイマイチだなー」とか、散々迷った揚句買ってしまいました。

ヴォーカルが・・・　評価：

ジャズアレンジ自体は聴いていて楽しめましたが、ヴォーカル曲が聴いていてつらかったです（特に「さんぽ」）。
あの歌い方は自分には合いませんでした。
出来れば視聴されてからのご購入をお勧めします。

音楽で選ぶジブリ　評価：

ジブリ作品はとても好きでいろいろ観させていただきました、 映画はラピュタが一番好きなのですが音楽で選ぶとこの魔女の宅急便が一番のお気に入りです。
短い20数曲ですがなんどきいても飽きないっていうのはすばらしいとおもいます。
少し聴くだけでまるで映画の世界の中に飛び込んだ感覚になりしあわせな気分になれます。

とても素敵な作品　評価：

映画自体にはそれほど関心はないのですが、このサントラは大好きです。
1曲目の「晴れた日に」から久石譲さんのメロディーメイカーぶりにもう脱帽。
特に3曲目の「海の見える街」はノスタルジー溢れる大傑作！！ これに収録されている曲のほとんどが、仮に（ファミコンと同じ）3和音だけの着メロにしても 名曲の体を保つ事ができるのではないのだろうか、と想像してしまうほど、魔法のようなアルバムです。
ボーナストラックも嬉しい限りですね。
ただ欲を言えば、「やさしさに包まれたなら」のインストver.も欲しかったかな。
でも、これって欲張りですよね。

本当に大好きなんです　評価：

何年たっても変らず大好きな作品です。
特に1曲目「かあさんのホウキ」は、どことなく切ないメロディーで胸がきゅんとなるのです。
この映画を観ると、漫画家になりたいな、だとかそういう夢を心の奥にこっそりと持っていた頃を思い出します。

壮大且つ雄大　評価：

オーケストラによる壮大なスケールの音楽はトトロに出てきた森を思い起こさせます。
トトロ好きな人なら絶対に満足する作品です。

壮大且つ雄大　評価：

オーケストラによる壮大なスケールの音楽はトトロに出てきた森を思い起こさせます。
トトロ好きな人なら絶対に満足する作品です。
＆lt;p＆gt;ペンネーム：トトロ好きの母親の影響で幼稚園の頃からトトロを見続けいつの　　　　　　間にかセリフを完璧にマスターした大学生

耳で聞くトトロ　評価：

現在行われている久石譲のツアーの中でも語りを久石さんが行っていてとてもよかったです。
このCDでの糸井重里さんの語りもとても想像力をかきたてられ、映像で見ているのとはまた違ったトトロを感じることができます。
トトロを何回も見た人も、そうでない人にもおすすめできるCDです。

魔女の宅急便の世界観をさらに深めた作品　評価：

こういった、もともとインストゥルメントに歌詞を付ける手法は、単に失敗するばかりでなく、ともすればオリジナルまで壊してしまうこともあります。
けれども、このアルバムに関しては、そのような懸念はなく、逆にオリジナルの魅力を高めた稀有で貴重な作品であるといえます。
＆lt;p＆gt;何よりも、オリジナルの作曲者である久石譲さんご自身が担当していることで、原曲の持ち味をいかしながら、まるではじめから歌の付いた曲であったかのような巧みな編曲がされていること、そして、ややもすると、映画本編を変に意識してしまうところを敢えて押し込め、不安や期待の入り交じった敏感で壊れやすい世代の心を巧みに歌った作詞がされていることが成功の要因です。

ヴォーカルアルバムの成功例　評価：

オリジナルの曲の良さを壊さず、また映画のイメージとよくマッチしている。
それも、歌詞がよくねられているからだと思う。
期待、悩み、不安、喜び・・。
キキの気持ちが伝わってくる。
歌詞を読むだけでも楽しめる。
＆lt;p＆gt;１、２、３、４、９番は「天空の城ラピュタ」のテーマを歌っている井上あずみさんが歌っています。
純粋で透き通った歌声がすばらしい。
５、６、７番はＡＬＩ　ＰＲＯＪＥＣＴというユニットで活躍している宝野アリカさん。
高い音程を可愛らしく歌い上げている。
歌詞を後づけした曲の成功例として、魔女宅ファンでなくても聞く価値のあるアルバムだと思う。

正しく“BEST”！　評価：

「風の谷のナウシカ」から「魔女の宅急便」までを収録しています。
とにかく素晴らしい！値段以上の価値があります。
収録曲のほとんどが、それぞれの作品を代表するものばかりです。
劇中で使われた物を多少アレンジし、シンフォニー版として紹介している物もありますが、原曲の素晴らしさは全く色褪せておりません。

懐かしい　評価：

ナウシカ、ラピュタ、トトロ、魔女宅といった古い宮崎アニメの楽曲を収録しています。
収録曲はどれもメジャーなものばかり、誰もが一度は聞いたことがあると思います。
この頃の宮崎アニメが好きな方にはオススメの一枚です。

よかったDEATH　評価：

こういうの今あまりおいてる店ないから助かった。
嫁の胎教にいいと思う。

発売元のレビュー

1. めぐる季節 2. 何かをさがして 3. 想い出がかけぬけてゆく 4. わたしのこころ 5. 黄昏の迷い子たち 6. 鳥になった私 7. 好きなのに! 8. あこがれのまち 9. 魔法のぬくもり

ラピュタの音楽　評価：

　宮崎映画に欠かせないのが　久石音楽であることに異論がある人も少ないのではないだろうか？ 　本作においても　久石音楽は実に印象的だ。
まず冒頭の海賊が襲撃する場面の音楽が良い。
聴いていて　血沸き肉踊るビートの効いた音楽だ。
また　その直後のタイトルバックの曲も　画面のアニメとあいまって　素晴らしい。
　娘たちは何といっても　ラストの歌が好きで　いつも　その場面では一緒に歌っているわけだが　僕としては　上記のinstrumentの曲が素晴らしい。
　それと　ラピュタのテーマ曲も良い。
ラピュタに着いた時に　ピアノで緩やかに流れる曲である。

映画も音楽も最高級の出来　評価：

この頃の宮崎作品は好きでしたね。
今はどうして・・・・。
愚痴は言うまい。
この時期の作品はなんて言ったらいいんでしょうか・・壮大な世界があったような気がします。
音楽も壮大です。
全て自己満足的意見ですが。
音楽だけ聞いていてもシーンがすぐ目の前に浮かんできますし、結構長い映画だったと思うんですけれどもあっという間に過ぎるのは音楽と画像がうまくブレンドされているからだと思います。
それにドラマティックな展開がすごく工夫されて仕掛けられています。
ガリバー旅行記もこれを見てから全部読んでみる気になった思い出深い映画であり、サントラ盤です。

ナウシカを聴くなら、ぜひこのアルバムも　評価：

イメージアルバムをオーケストラ中心にして収録しなおした作品です。
そのため、映画本編の音楽（＝サウンドトラック）とは若干異なる雰囲気となっていますが、そこは久石譲さんの実力と弦の音の深さでカバー。
じっくり映画の余韻に浸るにはもってこいのアルバムになっています。
ラピュタのシンフォニー編とは異なり、基本的には原曲をそのまま（長さや組み合わせを変えることなく）オーケストレーションしているので、変な期待を持って聴いてしまうと、当ての外れることにはなりますが、それでも、「風の伝説」や「鳥の人」「谷への道」を聴けば、その雄大さと深さに十分満足できると思います。

一番のお気に入りです　評価：

オーケストラでの作品になっています。
そのため、再生装置の性能もこだわりを持つ事ができます。
各曲の内容は映画でのものと異なる部分もありますが、クラシックを聴く気分を求める場合でも、首肯の逸品でしょう。
特に「風の伝説」「はるかな地へ･･･」「遠い日々」は高級オーディオでの再生が望ましい程です。

久石譲さんの出世作　評価：

久石譲(本名 藤澤守)さんは、芸名を名付ける際、自身が傾倒していた「クインシー・ジョーンズ」から(くいし じょう)にしたことは有名な話。
しかし、皆が(ひさいしさん)としか言わないので、(ひさいし じょう)になったそうな。
同様の話は、緒方拳(おがた こぶし) 井上陽水(いのうえ あきみ)などの例もありますね。
このアルバムは、サントラアルバム用に編集されていたもので、映画に使用されていたもの そのままではありませんね。
だから、一部シンセサイザーが 上乗せの曲があったり、短尺だったりしています。
アルバム内のイラストには、宮崎駿監督が制作費を銀行に借りに行った際、『原作が無い物に 金は貸せない』と突っぱねられた為に、急遽 「アニメージュ」に連載した当時の画が数点載せられていて、懐かしい限りです。

「大樹」のサブタイトルに相応しい重厚な作品　評価：

サウンドトラックの代表曲を「組曲」としてうまくアレンジした秀作です。
一つ一つの楽章の長さも、互いのつながりもバランスがよく、じっくりと聴くことができます。
特に「5. 大いなる伝説」は、雄大で奥深い曲ながら短いヴァージョンだった、サウンドトラックの「12. 天空の城ラピュタ」が、重厚なオーケストレーションに仕上がっており、ぜひとも聴いていただきたい曲になっています。

録音が悪いのがとても残念　評価：

音楽そのものと演奏に関してだけ言えば、星５よりもさらに上を行く評価をします。
が、録音がかなり悪いので、差し引きして星４くらいが妥当だと思います。
サウンドトラックの場合、映画で使用される曲ですから長さの面で融通の利かない部分も出てきます。
それをいわば演奏会用組曲としてまとめ上げたこの作品は、映画で使用された曲が純粋な音楽作品としてどれほど素晴らしいかということを、十分な説得力を持って語っています。

はるかなる地へ　評価：

「はるかな地へ…」は、このＣＤにしかありません。
ネットでは手に入りません。
買うしかないです。

単なるイメージアルバムでは終わらない　評価：

イメージアルバムというと、完成されたサウンドトラックの音楽と聞き比べると少し物足りないか、違和感を感じてしまうのが正直なところなのですが、このナウシカのイメージアルバムについては、単体で十分楽しめる作品になっています。
＆lt;p＆gt;今となっては、誰もが知る存在であり、またこの二人が組めば最強ともいえる、宮崎駿監督と久石譲さんのお二人ですが、当時は（知る人は知っているにしても）無名に近い存在であったはず。
もちろん、無名であり若さがあればこそ、何にでも挑戦することができたのかもしれませんが、それでも、これほどまでに素晴らしい映像と音楽を作り上げてしまうのだから、すごいとしかいいようがありません。

貴重といえば貴重なハイテックシリーズ　評価：

ハイテックシリーズは 1989年に企画されたシリーズで「風の谷のナウシカ」から「魔女の宅急便」までの 4作品で発売されました。
基本的にイメージアルバムとサウンドトラックから選んだ作品をフュージョン風にアレンジし、それを各種のコンピュータ音源を組み合わせてシンセサイザーで演奏したもので、生の演奏はいっさいありません。

低予算・試作版ながら悪くない。　評価：

シンセで安上がりに作られたと思しき物なのですが、シンセで作曲を確かめてオーケストラに、という初期の物ではないでしょうか。

変革　評価：

「天空の城ラピュタ」に使用されている曲が殆ど入ってます。
ある意味このCDは、変革かもしれません。
驚くほど手が込んでいて、大幅にスケ−ルがパワーアップしています。
この調子で、ナウシカやトトロなども新たに再録音してほしいですね。
しかし、曲名が英語表記のため困ったものです。
英語が読めない人間にとっては困ったものです。

ひと味違うオーケストラ　評価：

もともとラピュタの音楽がオーケストラ調ということもあって、予めイメージが固まった上で聴いてしまいますが、こちらでも別に構わないかなと思いますよ。
竜の巣のイメージがちょっとアレかなという印象を受けますが、それでもよしとしましょう。

作品のイメージ　評価：

映画のイメージを損なわずにうまくアレンジが出来ていると思う。
聴けばわかることだが、微妙なテンポなどが変わっていたり、緩急がさらについていたりする。
久石譲氏が述べているように、楽しみながら手間隙かけて製作したのが伝わってくる。
しかし大きなアレンジはないので、既に映画版のサントラを手にしている方にとっては必要のないものかもしれない。
個人的にパズーのトランペットのアレンジが小気味よく優しい感じで気に入ってます。

ジブリ音楽は最高のエンターテイメント！！　評価：

誰もが一度は聞いたことがある有名な曲ばかりが収録されています。
個人的には、やっぱり「となりのトトロ」シリーズが一押しです。
歩こう歩こう♪私は元気ぃ〜♪で始まる「さんぽ」は小学校の入学式で使われた曲でもあり非常に懐かしい。
ジブリ音楽は元気になれる最高の薬です！！ また子供時代を心地良く思い出させてくれる音楽でもあります。
そんなジブリ音楽はいつまでもいつまでも絶えることなく受け継がれていってほしい。
このＣＤにはそんな願いも込められているように感じました。

マークしてなかった曲も結構あったものですね…　評価：

うーむ、｢紅の豚(加藤登紀子が歌っていた)｣以降のジブリ作品関連曲は、私としては｢聞いたことはあるけど覚えてない曲｣が多かったですから…。
荒井由実の｢魔女の宅急便｣関連2曲も、聞いたことはあったのですが、そう意識していたわけではなかったもので…。
まあ、平成10年発売と言うことを考えると、この選曲でちょうど良いと思いますけどね^_^;。
もし、それ以降の作品を反映して1枚にするとしたら、うーん、｢On Your Mark｣｢海になれたら(＠海が聞こえる)｣を下げて、｢いつも何度でも(＠千と千尋の神隠し、歌：木村弓)｣｢風になる(＠猫の恩返し、歌：つじあやの)｣｢世界の約束(＠ハウルの動く城、歌：倍賞千恵子)｣｢テルーの歌(＠ゲド戦記、歌：手嶌葵)｣、｢崖の上のポニョ(＠崖の上のポニョ、歌：藤岡藤巻・大橋のぞみ)｣の5曲を投入しての19曲なら、自分は納得しますね^^;。

発売元のレビュー

1998年：徳間ジャパン

特徴説明

背の個所色褪せ少しあり（当店画像参照）
裏側ﾊﾟｯｹｰｼﾞ皺少しあります（当店画像参照）

雄大な名曲のそろったサウンドトラック　評価：

宮崎駿監督と久石譲さんがコラボレーションした第二作目。
久石譲さんによるスタジオジブリ作品のサウンドトラックは、「となりのトトロ」を経た「魔女の宅急便」のころに完成度を見るので、まだまだ粗削りなところがあるものの、雄大でありながら繊細さも兼ね備えたオーケストレーションと、大胆なシンセの使い方は、やはり素晴らしいです。
とにかく、「1. 空から降ってきた少女」で、ブラスから弦までフルにオーケストラを使った雄大なオープニングで一気に聴く者の心を掴んでしまいます。
ハープとフルートをメインに弦がバックを飾る「4. ゴンドアの思い出」の後半部分も幻想的ですし、「3.愉快なケンカ(~追跡)」や「9. タイガーモス号にて」の後半も映画音楽として秀作に当たるものです。

癒されました　評価：

最近睡眠不足で悩んでいたんですけど、癒されました。
すっといい眠りにつけたかんじ！不思議！ラピュタの曲って、よく中学生のころに放課後吹奏楽部の練習する音が聞こえてきました。
そんな自分の懐かしい感じの音でもあります。
特に合唱がよかった。
やはり「君を乗せて」はいいです。
どんなに現実ですれた気分になっても、また自然の呼ぶ声が聞こえてきてしまいあかるく晴れた外に向かって窓を開け放したくなるようなそんな曲です。
でも寝る前に聞いてもなかなかいいってことが分かった。

特徴説明

ｼﾞｬｹｯﾄのみ、ｹｰｽ汚れ少し、盤研磨済み

久石メロディーを堪能できます　評価：

久石メロディーのベストオーケストラアルバムは、ＷＯＲＫＳシリーズがありますが、この作品は、前作の「ミニマリズム」と対になるものです。
「ミニマリズム」が久石譲のルーツであるミニマル音楽を全面に出した作品であるのに対し、今作は、メロディストとしての久石譲の特長にスポットを当てたものです。

ベストな演奏！ベストな選曲？　評価：

人気投票の結果を受けて選曲されたベストアルバム。
私もファンの一人として、投票させて頂きました。
そして、発表を心待ちにしていた１枚でしたが・・・。
ここに選ばれた曲がいずれも名曲であることに疑いはないでしょう。
でも、なにか物足りないというか、驚きが少ないというか、ん～、きっと昔からのファンだったら他に期待した曲があるのでは？過去の音源を、現在のオーケストラで聴いてみたかった。

欠点があるとすればただ一つ!!　評価：

収録されている曲目は、見て頂ければ判りますが、基本的な所は抑えて居ると思います。
「On Your Mark」のように作品としてはマイナーでもとても良い曲も収録されていたりして、個人的には満足です。
（元々、PV用に作られた作品ではありますが） ただし問題点としては、内容を充実させたのと、上質な紙を使っているせいでしょうか？その為に、どうやって傷を付けずに 入れたの？と言うほどに、歌詞カードが出しにくいです。
また収納時に歌詞カードを傷つけてボロボロにする羽目に・・・

スタジオジブリの歌　評価：

全てオリジナル。
しかもポニョまで入っていて、ジブリ大好きな息子（小学生）のお気に入りです。

お手軽に聞き比べ　評価：

ナウシカのイメージソングが入っているのにはおどろいたが、それ以降でポニョまでの映画から、各２曲前後をいれている。
結構有名な映画ばかりなので、聴いてみれば場面を思い出すし、初めての人にもお勧めですね。
ＢＧＭではなく歌付きの曲だけってとこも聴きやすかった。
しかし「カリオストロ」はジブリ作品ではないのは知っていたものの、「茄子 アンダルシアの夏」が違ったのは知らなかった。
このＣＤで知ったとは迂闊也！ ・・・正確にはナウシカも違うのか・・・

ジブリ・ファン必見！　評価：

ジブリの作品には素敵な曲ばかり。
それを集めたのがこの１枚。
聴いているとまた映画を観たくなってきます。
ジブリ作品をあまりみたことのない人も聴けば癒されたり元気がでたりするはずです！

クラシックC=T歌手：米良美一を日本中に知らしめた名曲。　評価：

♪はりつめた弓の　ふるえる弦(つる)よ 陰りのある美声をバックに、映画「もののけ姫」の告知が流れた時、その名前に皆、驚いた。
米良美一。
どう見ても男性の名前である。
しかし、澄み切った美しい歌声は、どう聴いても女性にしか聞こえない。
これは一体どうなっているのか。
誰もがそう思った。
冷気の中を真っ直ぐに伝わっていくような、凛とした歌声。
性別を超越した、神の領域を思わせる世界観。
古来の日本を思わせる旋律と言葉。
とにかく、今まで全く聴いたことのない曲であった。
歌詞は1番しかなく、2番は全てスキャットだったりするのだが、その神秘的な美声にシビレた。

2曲目のインストに注目　評価：

宮崎駿監督として、97年に大ヒットした「もののけ姫」の主題歌。
久石譲作の壮大な曲と米良良一の歌声が見事な世界を釀しだす。
注目すべきは,2曲目のカラオケ。
完全なオフボ-カルのカラオケはサントラには未収録（「もののけ姫」サントラ１８曲目のインストは２分弱で曲も多少アレンジが施されてる。
）だが、絶品の出来栄え。
歌入りでは味わえない久石メロディの美しさを、十分堪能して頂きたい。
映画,サントラに感動した人は絶対買うべきであろう。
発表から10年近くに経っても未だに色褪せない完成度は久石譲作品の中でも最高傑作。

サントラよりもいいです　評価：

このアルバムは『もののけ姫』の作曲家久石譲氏がまだ映画が企画段階の時に 宮崎駿監督が各キャラクターについて書いた短い文章を元にイメージをふくら ませ、作った曲が収録されています。
映画に使われた曲もそうでない曲もありますが、和楽器が用いられるなど、 全体的に日本や東洋を意識したアレンジになっていると思います。
米良美一がカウンターテナーで歌った有名な歌『もののけ姫』はこのアルバム では久石譲の娘藤沢麻衣が歌っています。
歌が上手いとは思いませんが、個人 的には米良版よりもいいと思いました。
9曲目の『犬神モロの公』は映画に使われなかったのが不思議なほどの名曲です。

良曲　評価：

　イメージアルバムなので劇中では使われなかった曲が多数入っおり、またそのどれもが見事 にもののけ姫の世界観を表している良曲（個人的に一番お気入りなのはエボシ御前）。
また使 われていた曲に関しても劇中とは所々異なっており聞いていておもしろい。

嬉しい驚き　評価：

SUMMER目当てで購入しました。
　 どうしても自分でピアノを弾きたくて、同タイトルのピアノスコアも購入しました。
CDを聞きつつ楽譜を見ていたのですが、ふとCDのケースを見るとなにやら楽譜のようなものが…。
なんと、CDの中にSUMMERのピアノスコアが丸々入っていました。
勿論とても小さいので拡大コピーして使用していますが、本のようにページをめくらなくても良いのでとても気に入っています。
今までいくつかピアノのCDを購入したことがありますが、ピアノスコアがついていたのは初めてだったので、なんだかすごく嬉しかったです。
勿論、収録曲はどれも素敵です。

どれも素敵な曲。　評価：

Summerは楽譜が付いています。
ちょっと小さいので見にくいのですが、ＣＤどおりの楽譜です。
知らなかったから嬉しかったです。
何度も（今でも）聴きましたが、癒されるのは、アシタカとサン,la pioggia, Friendsの最後３曲は特にすごいです。
とてもいい気持ちにしてくれます。
あの夏へ、６番目の駅　の千と千尋の神隠しでなんかインパクトあった曲のピアノソロバージョンも聴けてよかったです。
１１曲全部、長くてしんどくなってしまうものはなく、ちょうどいいさっぱりとした仕上がりなのが聴きやすくていいです。
久石さんの曲がどんなものだかよくわかる一枚だと思いました。

Amazonレビューのレビュー

   北野武監督映画や宮崎駿監督作品のサウンドトラックで知られる作曲家、久石譲の初ピアノソロアルバム。
シンプルで美しいフレーズをしなやかにつむぎ出す（映画『菊次郎の夏』より）、優しくもせつないメロディがドラマティックに広がる（映画『千と千尋の神隠し』より）、哀愁ただようジャジーなスローナンバー（映画『BROTHER』より）など、透明感あふれるピアノサウンドが映画でおなじみの名曲に新たな輝きを与えてくれる。
（北崎みずほ）

異次元への誘い　評価：

この映画のハイライトは やはり千尋がカオナシや坊と一緒に銭婆婆に会いに行く電車の場面だと思います。
一見、ローカル線の日常的な車内の光景を ああやって悪寒の走る不気味な絶景に仕立て上げてしまいます。
「異次元とはああいうものなのだろう・・・」とまるっきり信じてしまう。
宮崎駿はどの作品でもありえないシーンに凄まじいリアリティを持たせてます。
「６番目の駅」で「いつも何度でも」鳥肌を立てたくて購入しました。
深夜に国道５５号をドライブしながら聴くとあの世を覗けます。
特にトンネルの中。

唯一買ったサントラCD　評価：

千と千尋の音楽はジブリ史上最高傑作じゃないでしょうか。
「あの夏へ・あの日の川・帰る日」の3曲はメロディは 共通しているのですが千の心の変化を実に見事に表現しています。
こんなにも胸を締め付けるような、悲しいほど美しいメロディーの曲が 揃ってるなんて・・サントラ買わないわけがないじゃないか！ と映画見に行った後CD屋に直行した思い出があります・・＾＾； どこかもの悲しかったり不気味だったりする曲が多いのは 千がずっと1人でどうなるかわからないという不安と戦ってるからなんですよね。
その心の不安やもろさが音楽を通して伝わってくるんです。

涙腺崩壊　評価：

当時は歌詞の意味がわからなかったのですが、今聞くとちょーいい曲です。
最近の曲は自己中な歌詞の曲が多いですけど、この曲の歌詞は誰も攻めたりしていません。
木村さんの歌唱力が半端ないです、オススメします。

いい歌だと思います　評価：

『千と千尋の神隠し』は、まったく評価できませんが、この曲に関しては素晴しいと思います。

いつも何度でも　　みづき解釈編！！！　評価：

呼んでいる　胸のどこか奥で いつも心踊る　夢を見たい ☆凍ってしまっている心の奥底、昔のようにわくわくする夢をみたい。
悲しみは　数えきれないけれど その向こうできっと　あなたに会える ☆不幸の数々は突然やってきたけれど、あなたは父親に会いにいきなさい。
繰り返すあやまちの　そのたびひとは ただ青い空の　青さを知る ☆繰り返す不幸のもと　ただ、思うことは、世間のアホさを知るばかり。
果てしなく　道は続いて見えるけれど この両手は　光を抱ける ☆人生とは長いようだけれど、この手で才能に気付く！ さよならのときの　静かな胸 ゼロになるからだが　耳をすませる ☆もう、あなたに会えないけど、心、落ち着いたら、子供の歌声を聴いてみる。

Amazonレビューのレビュー

   スタジオジブリ制作、宮崎駿監督で2001年に公開され、国内興行成績を塗り替える大ヒットとなったアニメ映画『千と千尋の神隠し』。
木村弓が歌うその主題歌を収録したマキシシングルである。
   「生きている不思議、死んでいく不思議…」。
ひとつひとつの言葉をていねいに歌い上げる木村弓のヴォーカルと、シンプルだが奥行きのある弦のアレンジが、映画のなかで描かれた「現代に生きる日本人の原風景」にこれ以上ないほどマッチした。
この曲のおかげで、作品世界の理解を深いものにした観客も少なくないはずだ。
   映画の大ヒットの一端を間違いなく担った理想的な映画主題歌であり、そして映画を離れてもなお心に響く、名曲である。

曲も良いが、アーティストも豪華　評価：

久石譲本人がコメントしていたが、 おおかた静流やムッシュかまやつ等の豪華なアーティストが参加しています。
このお二方の参加した曲はとてもコミカルに仕上がっています。
宮崎駿の詩を生かし、久石譲の曲にノッている感じがします。
「海」と「千尋のワルツ」の完成度はとても高いと感じています。
この2曲だけでも、感動します。

Nothing more than a word Good　評価：

Sorry I'm still learning japanese at early stage so I will only be able to show my opnion with english To this movie , in many way it wasn't a best one , for example 3D performance there is too many people can beyond it easily.But the key point is IT TOUCH my Heart , I don't know how and why but it just is... I found a sense of ... well ... I don't know how to exactly say it... maybe I wish I could live in such a Immortal(?) world ... I really don't know what to say then better to say nothing.... it just touch my heart and cause a wave...

現代の劇音楽・演奏会用組曲とは何か　評価：

このＣＤは映画「もののけ姫」の音楽を作曲者が演奏会用組曲にしたものですが、「交響組曲」と題していることが大きなポイントではないかと思います。
劇付随音楽やバレエ音楽を組曲にしたものといえば、グリーグの「ペール・ギュント」やチャイコフスキーの「くるみ割り人形」などがあるわけですが、これらは原曲の段階から各楽章が完全に他の楽章と独立していたので、組曲にするにあたって新たに手を加えることといえば、オーケストレーションの調整ぐらいです。
これらは「組曲」としては非常に優れた作品ではあるけれども、「交響組曲」とは趣の異なった作品です。

伝説になれる人だ。　評価：

音楽を創造することにおいて久石さんは絶大なる力持っているのだと心の底から実感せずにはいられない。
聞くだけで涙が出てきて、この曲を奏でていている人たちを本当に羨ましく思ってしまう。
聞いていない人が損というよりも、めぐり会えたこと自体が素晴らしい運命なのだと素直に思える。
映像なしで感動を誘うこの曲たちはまさに日本の誇りである。

さすがだな。　評価：

すばらしいです！アシタカせっ記は特に力強く、言葉ではいい表わせられん！ ちゃらちゃらした最近の音楽がお好きでない方、ぜひ聞いて下さい。

久石譲の最高傑作　評価：

「千と千尋と神隠し」,「ハウルの動く城」の特大ヒットで宮崎アニメの知名度は, いまでこそ大きく社会認知されたが,そもそもブレイクの導火線となった発端だったのは興行収益が100億を超えた97年の「もののけ姫」の大ヒットからである。
（ちなみに「紅の豚」は20億円程度だそうだ。
） その成功の要因は,久石譲の才能があまりにも大きい。
下記の皆さんも書いてる通り,「アシタカせっ記（エンディング）」と「アシタカとサン」の 音楽的な完成度の高さは,歴代の久石譲作品でもトップ3に確実に入る。
こんな音楽を聴けるなんて一生に一度あるかないだろう。
久石譲による宮崎アニメのサントラＣＤは,アニメサントラＣＤという枠に留まらず,稀代の「芸術作品」と捉えるべきで, 発表から10年以上経過してもまったく色褪す事のない完成度は「最高傑作」だ。

おっさんは感動した!!!!!　評価：

50のおっさん(私)は感動のあまり興奮してリビングを走り回り嫁に「あなた!落ち着きなさいよ…。
」といわれる。
通勤には欠かせない!!!! うっとしい上司からのストレスもこのCDを聴いて回復するのである。
やはり現代はストレス社会なので好きな音楽をたくさん集めると心が励まされるものだ。
素晴らしい音楽を聴いて回復して元気をもらって明日も私は会社へ通勤する。

心の琴線に触れる思いでの中の曲　評価：

久石譲さんの作られる宮崎作品の曲はすべて素晴らしく好きです。
特にこれとは選べない程どの曲も思い出の中に咲く一輪の花の様に美しく、少し哀しくて優しい。
＆lt;星をのんだ少年＆gt;が好きで、冒頭のトランペット演奏はスピルバーグの名作「ALWAYS」のジョン・ウィリアムスを憶い出しますね。
かつてのイタリアの名監督フェデリコ・フェリーニが作曲家のニーノ・ロータ(ゴッドファーザー等で有名)を失ってから精彩を欠いてしまった様に、映像監督にとって音楽がいかに重要であるかが解ります。
宮崎駿監督も久石譲とのコラボレーションがあって初めて作品が輝くのではないでしょうか。

まさに＜癒し＞の名曲！―この歌あってこその映画でしょう　評価：

　　宮崎監督作品「ハウルの動く城」の主題歌「世界の約束」を、ソフィの声優を担当された倍賞千恵子さんがしっとりと心に染み入るような歌声で歌いあげています。
久石譲さんの作曲・編曲による、まこと重層的な楽曲「人生のメリーゴーランド」とのカップリング。
なかなか贅沢なマキシシングルです。
レビューはすでに17本ありますが、ほとんどすべてに「☆5つ」の評価が与えられています。
当然といえば当然です。
わたしも何度聴いても良い曲だなと、思わず目を閉じてじっくりと味わっています。
倍賞千恵子さんの声は必ずしも美声ではありませんが、伸びやかでそして力強い。

世界のカタチ　評価：

倍賞さんの歌声は、幅広い世代に響かせる歌声だと感じます。
そのきれいな歌声に、谷川俊太郎氏の詞が、壮大ながらもとても身近な世界を描いています。
『世界の約束』が、その始まりから終わりまで、人が信じられなくても止めどなく流れている、 その情景は、普段あまりに普通に過ぎ去っているから、気づく間もなく過ぎ去っている。
聞けば聞くほど、歌詞や歌の行間に引き込まれる、そんな曲でした。
『ハウルの動く城』のテーマでもある、人生のメリーゴーランドはワルツ調の楽しい調べで、聞くとわくわくしてしまいます。
ながーく共に歩める、CDだと私は思います。

久石さんの音楽に会えてよかった!!　評価：

もう 最高ですね! 素晴らしすぎる!! 久石譲さんは日本が誇る天才作曲家です! いい買い物したよ!幸せってこういう所にあるんだよなぁ。

さすがのチェコフィルの華やかさ！　評価：

映画を観た後に、サウンドトラックと、このイメージ交響組曲を聴きました。
映画のＢＧＭらしく、さらりと聴きやすく映画のイメージどおりなのは、もちろんサウンドトラックの方なのですが、こちらのアルバムは、ハウルの映画完成前に久石さんが、音楽だけで作り上げたハウルの世界観というだけあり、大変聴き応えのある一枚です。
＆lt;p＆gt;ハウルの音楽で人気のある曲の一つに「陽気な軽騎兵」がありますがもちろんこちらの交響組曲にもはいっています。
（曲名が違います）でも、トランペットなど金管楽器の音の華やかさ、音楽の重厚さにおいては断然交響組曲がおすすめです。

Amazonレビューのレビュー

   宮崎駿監督作品といえば、久石譲の音楽。
作品の完成に先立って、サウンドトラック盤とは別に「イメージアルバム」が発表されるのが恒例となっており、本盤も2004年夏公開の『ハウルの動く城』からインスパイアされて作られたもの。
プラハまで出向いてチェコ・フィルハーモニー管弦楽団に演奏をゆだね、さらにミックスダウンとマスタリングはロンドンのアビー・ロードスタジオでおこなった、力の入った1枚だ。
   「100％音楽だけで世界観を作り上げることを念頭に置いた」と久石自身が語るこのアルバムでは、全編、緻密に構成されたオーケストラ作品が並ぶ。
奇をてらうような部分はないが、久石節と呼べそうなキャッチーな旋律も随所に顔をのぞかせ、飽きさせることがない。