マーラー、交響曲,の名曲,ベストCD,DVDの試聴,視聴,紹介,評判,レビュー,安売り価格,値段,中古価格

先行する情報を整理してもらった感じ　評価：

マーラーって指揮者という立場を活かしてオーケストラの連中と賭けトランプをやって、いつもカネを巻き上げていたぐらいヤなヤツだったらしいんですが、どうしてこんなに美しい曲が書けるのかな…ぐらいしか思っていなくて、本も数冊ぐらいしか読んでいなかったので、『マーラーを識る』ではいろいろ教えてもらったというか、先行する情報を整理してもらった感じ。
第一章「標題」は、作曲前、作曲途中で抱かれた言語化されない世界観が本質的な標題であり、作曲後に付けられた作品案内的な標題も含めて重層的に分析すべき、ということがもってまわって書かれています。

音楽ファンは必読　評価：

近年、従来からの（主にアルマの著作を元にしていた）マーラー像は変化をみせているが、前島氏の前著「マーラー輝かしい日々と断ち切られた未来」はそのマイルストーンと言えるものであり、どれだけ間違ったマーラーのイメージが流布しているのか、詳細に指摘されており、まさにすべての人に読んでほしい本と思った。
今回の著作は、作品の解説に的を絞ったものということだったが、前作に付け加えるものがあるのだろうか、というのが買う前の不安であった。
しかし、それは全く杞憂だった。
個々の作品ごとになっていることによって、交響曲と大地の歌（この曲が交響曲でないことは前作でも特に重要な指摘である）についてより深い理解を持てる。

内容紹介　

『少年の不思議の角笛』『子供の死の歌』等の全歌曲から、『大地の歌』『嘆きの歌』、交響曲の歌詞まで、マーラー音楽の全訳詩と詳細な解説を収録。
ファン待望!

著者について　

1950年東京都生れ。
明治大学法学部教授。
専門はドイツ・オーストリア文化。
著訳書に、『モーツァルトのベースレ書簡を読む』(シンフォニア)、『ウィーンの内部への旅』(彩流社)、『マーラー書簡集』(法政大出版)等。

優れた分析　評価：

数年前に購入、一読して、非常に感心させられた。
10番が傑作であるとの主張にも共鳴できる。
また、オーストリア文学やフロイトに詳しい為、分析が音楽学者のものより視野が広く、多角的であるのも好い点である。
「復活」と「千人の交響曲」を外している点への不満を持った方もおられるようであるが、私はこの２曲は外して好いと思う。
３番の分析などはとても参考になる。

画期的で、今後のスタンダードになり得るマーラー論　評価：

この本がどれだけ意欲的であり、マーラー研究において画期的であるか、語りきれない自分の筆力の無さがうらめしい−−そう思わせるほど、この本はあまりに素晴らしく、読後の感激を禁じ得なかった。
特に印象的だったポイントを挙げておく。
１）アルマとの距離のとり方 いままでマーラーの言動の引用元としてよく利用されてきた、妻アルマの証言から一定の距離を保っている。
アルマは魅力的なテキストを多く残したが、交響曲第10番の楽譜を長く秘匿した事や、死後のマーラーの神聖化・伝説化を推進するなど、その言動に作為が見られるためだ。
ただし、アルマという「作曲家であり理解者でもある最良の助手」を得た事により、マーラーの作曲活動が最高潮に達したことも公平に論じている。

ありがとうございました　評価：

洞察と発見の書でした。
実のところ、娘に頼まれて注文した本ですが、娘曰く「Mahler は分析の人ですが、そういった流派を越えて母子分離についての第一基本文献で、Stanford では psychiatry 関連だけでなく、pediatrics の人たちも必読でした。
訳本が一応ありますが、ちょっと弱いので英語が普通に読める人にはこちらをお勧めします。
カリメロちゃん必読」でした。
海外からのペーパーバック古書なので、どんな本が来るか心配でしたが、綺麗な本でした。
予定日より６日も早く配送があるし。
梱包も丁寧でした。
ありがとうございました。

喝采　評価：

作曲者は生前交響曲を9曲完成させているが、そのちょうど中間作品。
他の曲同様、緻密な対位法により構成されているが、本作品ではそれが一層緻密さを増し、まさしくつづれ織の様相を見せる。
圧巻は弦だけで演奏される四楽章。
演奏は非常に分厚い響きを聞かせるが、譜面上はたかだか6パートしかない。
まさしく機能を知り尽くした人間にのみ可能な書きぶりといっても過言ではない。
旋律、副旋律と色分けするとさらによく分かります（もちろん、ほかの楽章も）。
是非ご覧ください。

発売元のレビュー

ポケットスコア B6サイズ

マーラーファン必携の書　評価：

マーラーの作品を解説している事典、ってタイトルそのままですが、その解説の詳細なこと！！特に交響曲では、楽曲の構造解析（アナリーゼ）は徹底しています。
見開きで、左ページには楽曲の進行がテキストで書かれていますが、右ページには、新しいモチーフが出るたびにその譜例と、調性、表情指示、そしてどの主題に対応するのか、で楽曲全体でどの部分にあたるのかが、ほとんど数小節づつ書かれており、あの長大なマーラーの交響曲の構造が容易に理解できるようになっています。
作曲の経緯もきめ細やかですし、交響曲の基本データ（初演だとか楽器編成だとか）ももちろん載っています。