ボブ・ジェームス、Bob JamesのCD,DVD,楽譜,新曲,名曲,ベストの紹介,評判,レビュー,安売り価格,試聴,視聴,中古価格

Product Description　

3 x LP set. 1974-1982 anthology from keyboardist/composer & leading light of '70s jazz-funk. Includes some of his heaviest (and most sampled) tracks. Arnold Mischkulnig has remastered all songs at Brooklyn's Chop Shop Studios. In addition, the rare 1975 Italian 7-inch edit of (Take Me to the) Mardi Gras has been appended as a bonus track. Legendary keyboardist and composer Bob James is one of the major architects of the '70s jazz-funk sound, and is also notorious among a younger generation raised on hip hop. His early albums have been plundered for samples countless times, and his tunes "Nautilus" and "(Take Me To The) Mardi Gras" are two of the most revered b-boy classics, acknowledged as musical foundations of the hip hop movement. Amazingly, until now there has been no collection that focused on the funkiest side of the keyboardist's vast catalog, the years when his instrument of choice was the classic Fender Rhodes electric piano. Previous Bob James collections have attempted to please smooth jazz aficionados who know the man for his later, synthesized-based sound, throwing in a token representative or two of the rougher, groove-based tunes of his early career. Compiled by Wax Poetics magazine's contributing editor Andrew Mason, Rhodes Scholar makes no concessions to fans of the smooth jazz sound and goes straight for the funk jugular. The 22 songs here are the gold that beat-diggers sift through stacks of albums to find, with all of James' heaviest (and most heavily sampled) tracks included. Fans of rappers Wu-Tang Clan, Run-DMC, Arrested Development, De La Soul and EDM/house music stars Royksopp, Moodymann and Dmitri From Paris will hear familiar themes as this compilation lays bare the sources of some of their biggest hits. An extremely scarce alternate mix of one of James' biggest and most controversial tracks, "(Take Me To The) Mardi Gras", is included for the first time since its Italian-only 1975 release. Previously unseen vintage photos plus detailed liner notes by Mason with comments from Bob James himself further enhance this long awaited package.

心地良いSmooth Jazzを堪能できるBEST盤　評価：

泥臭いものから洗練された心地良いSmooth Jazzなどハイ・クオリティーなフュージョン・サウンドを楽しませてくれるBob James。
DISC 1が１作目がでた７４年から恐らく７０年代後半辺り？中心の彼の初期の頃のクロスオーバー、フュージョンを堪能できる内容。
HIP HOPの元ネタとしても有名な彼だが、そういった意味でも特にDISC 1が良過ぎ。
中でも特に良いのが、初期の頃の西のG-RAPネタとしてわりと有名な、ホーンから鳴り響く強烈な音が特に印象に残るアグレッシブな演奏から鳴るドスの効いた強烈な旋律とGroove感が最高な（1）Night On Bald MountainJeru The DamajaのMy Mind Spray 1994やAlkaholiksのDaam! 1995などで使用された（3）NautilusGuru feat Common＆Bob James本人が参加したState Of Clarity 2007で使われた（10）Night CrawlerBob Jamesが奏でるキーボードの旋律とEarl Klughが奏でるアコースティック・ギターの旋律との掛け合いがすばらしい、ノスタルジーなメロウ・サウンドを展開する７９年頃の名曲（11）Kariなど。

異彩を放つジョアン・ブラッキーン　評価：

1997年にレーベル発足20周年を記念して発売されたコンピなので現在は当然廃盤。
ボブ・ジェームスばかりの偏った選曲になったK松T生選曲版と違い、ボブ・ジェームス自身の 選曲ということもあって、様々なアーティストが登場する。
ボブ・ジェームスは2曲だけ。
が、しかしそこはタッパンジー、どうしてもボブ・ジェームスの「色」が出てしまう。
6曲目のマーク・コルビー「Song for My Daughter」なんて、まんま「Angela」じゃねえか！ そんな中で、「El Mayorazgo」「Carmel Tea」の2曲が収録されたジョアン・ブラッキーン。
エディ・ゴメスとジャック・ディジョネットとのトリオで収録されたこの2曲だけは

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Amazonレビューのレビュー

   タッパン・ジーは1970年代半ばにボブ・ジェームスがCBS傘下に発足させた自身のレーベル。
タッパン・ジー作品は2002年夏にビクターから20作品が再発されて話題になったが、これは同レーベルの音源からミュージシャンの角松敏生が好みの曲をピックアップした12曲入りのベスト盤。
タッパン・ジーといえばイコール、ボブ・ジェームスといってもいいわけで、同レーベルのベスト盤を組めばボブの演奏が多くなるのは当然。
本作の場合もリチャード・ティーとウィルバート・ロングマイヤーが各1曲入っている以外はすべてボブの演奏だ。
   『ヘッズ』『タッチダウン』『ラッキー・セヴン』『H』『フォクシー』といったアルバムからの曲が多いのは、いかにも角松敏生らしい。

さすがCTIブランドアルバム　評価：

もう２０年位前のアルバムですが、CTI（クリード・テイラー）レーベルの中で、アレンジを担当してきた、ドン・セベスキー自身が自分のために作成したアルバム。
ジョンマクラフリンの「火の鳥」本家ストラビンスキー「火の鳥」のコラボレーションや、豪華な参加ミュージシャン（ビリーコブハム、ロンカーター、ジャッキー＆ロイ）とストリングス、ホーンセクションの見事なアレンジでなかなか秀逸。
録音もさすがの「ルディー・バンゲルダー」が今聞いても古さをまったく感じさせないすばらしい録音で、これまた秀逸。
色々入って「ジャイアントボックス」ですね。

　

Porky's Reviled by critics and embraced by the public during its initial run (1981), Porky's is interesting to watch after all these years. What holds up about this horny coming-of-age tale is remarkable. Writer/director Bob Clark has little more than sex and practical joking on his mind, and his high school seniors from Angel Beach, Florida, rapidly move from one to the other. Clark displays a sense of timing and, perhaps rarer still, a sense of male friendship--its brutalities and its bonds--that feels right, not artificial. Surprisingly, the showcase practical jokes are still funny: the Everglades encounter with Cherry Forever, the hole in the girls' shower, and Beulah Balbricker, the humongous gym teacher. The comedic set-ups and payoffs surprisingly still work. Clark's insistence on a subplot about anti-Semitism, however, still sticks out as A MESSAGE. Kim Cattrall really got her start here (although almost no one else did) as Ms. Honeywell, a.k.a. "Lassie." Clark later distanced himself from the irritating Porky's sequels and went on to make the wonderful Christmas Story, the tale of a little boy who wants a BB gun for Christmas. --Keith Simanton Porky's II: The Next Day The inevitable sequel to the surprise hit movie marks a noticeable change in tone, as the horny kids from the first film fight religious fanatics in order to put on a stage show. Though the gang is still as mischievous as they were the night before, most of the raunchy humor from the first film has been dropped. In its place are some surprisingly effective passages dealing bluntly with sex, love, anti-Semitism, and religious tolerance in the repressed South of the 1950s. It's this turn that makes the sequel a surprise and something distinctive from its predecessor. --Robert Lane Porky's Revenge Bare breasts, practical jokes, greaser hairdos, and cars with big fins--it must be another Porky's movie! Porky's Revenge continues to fuse sexploitation and 1950s nostalgia, though by this point the adolescent hijinks feel a bit rote. On the verge of graduation, Pee Wee, Meat, and the other three interchangeable guys (winnowed down from the larger gang of the first two movies) try to help their basketball coach out of a jam by revealing to the authorities that fat, foul-tempered Porky has rebuilt his illegal casino/whorehouse--but when they get caught, they promise Porky they'll throw the state championship to save their lives. This flimsy plot is intertwined with other disconnected bits about Pee Wee having the hots for a foreign exchange student (Playboy Playmate Kim Evenson), Meat being forced to marry Porky's daughter, a contraband stag film, a biology teacher with a sideline as a dominatrix, and of course the eternal presence of women's coach Beulah Balbricker (Nancy Parsons), that towering mixture of prudery and repressed lust. Writer/director Bob Clark had nothing to do with this sequel, so it's unsurprising that the genuine fondness he brought to the characters is long gone; now they're just generic horndog teenagers. Still, most fans of the series rate this one higher than Porky's II: The Next Day. --Bret Fetzer

購入まで迷いました。　評価：

最初は説明に、Best Jazz Piano 100 Standard（赤盤）の高音質版登場の様に記載されておりましたので、同じ曲目の高音質盤かと思いました。
（未だ、詳細情報が載る前の段階です。
）とはいえ、このシリーズになってからは外れが少ないので結局購入。
発売当日に手元に届きました。
やはり赤盤とは別のものでした。
モノラル、ライブ音源などから最近の録音まで入り交じっていますのでトータルの音質は普通です。
HQCDの効果はあまり感じられません。
（私の装置では）曲目は赤盤と重複するのもありますが、演奏者は異なります。
今回も100人のピアノが聴けるわけです。

輸入盤　評価：

パッケージもすっきりしていて、二枚が入ってます。
ＢＧＭとしていいですよ。

昔なつかしい　評価：

マルコポーロをもう一度聞きたくて購入しました。
洋酒のCFに使われていた曲でマーカスミラーのベースがすばらしいです。

珠玉の名曲揃い　評価：

もちろん現在も第一線で活躍中のボブ・ジェームスですが、特に70～80年代の作品は曲、アレンジ、演奏いずれも素晴らしく、当時のフュージョンを聴きたいならこれ、と断言できます。
本アルバム中では「フィール・ライク・メイキング・ラヴ」のカバーが絶品、その他も彼の代表的作品ばかりなので、これから聴いてみようという人にも、昔好きで聴いていた人にもお薦めです。

中坊にジャズやフュージョンへの扉を開いてくれたおっちゃん　評価：

このあいだテレビでボブジェームスのライブをやっていたんだけど、数十年前にハマッた時期を思い出して思わず入手！ 当時中学生でまだLPを買うだけの余力が少なかったから、貸レコード屋をはしごして借りまくっていました。
当時でもジャズとかフュージョンっていうジャンルはクラシック以上に遠い存在だったけど、ボブおじさんがきっかけで新世界の扉を開いてもらったようなもんでした。
やっぱりマルコポーロやタッチダウンなんて懐かしすぎて、当時の記憶も一緒によみがえるだけでなく、お金を出して買えるようになった自分の成長振りにも、なんか感慨無量な訳です。

まさにSmooth Jazz！　評価：

ボブジェームスのアルバムはOneとTwoを持っていたのですが 私がこのアルバムを買った一番の理由は 米国のTVドラマに使われていた＜Angela＞1曲の為だけだったのですが 「あれ？ボブジェームスってこんなに良かったっけ？」と 新たな認識をさせられました。
DISC 1　ではボブの実験的要素が多分にあり、若干聴いていて疲れを感じました。
DISC 2　が非常に心地良くてまさにSmooth JAZZ！ 朝聴くのもよし、昼もOK、そして夜に聴くのも良しです。
悪く言えば印象的でない曲が多いのですが 邪魔にならないさわやかな音楽です。
（例えば仕事中のBGMやコンビニの店内で流れていそうな・・・）

２２年前を思い出しました。　評価：

ボブジェームスは中学から高校にかけてよく聞いていました。
現在３８歳ですので２２年ほど前のことになります。
そのころは、毎週のように正丸峠まで自転車で走りに行っていて、家に帰って自転車のメインテナンスをしながらタッチダウンをよく聞いていたことを思い出します。
今聞いても全く新鮮な感じがする、最高の１枚（２枚）です。

Amazonレビューのレビュー

Pianist and composer Bob James has been a mainstay on the contemporary jazz scene from the early 1970s to today. His bell-like electric piano sound made him a radio favourite and a Grammy Award winner. The two-CD Restoration contains James's greatest hits. There are the hip-hop sampled, snappy CTI label smashes like "Nautilus" and "Westchester Lady" as well as the plaintive "Touchdown" and the popular "Angela (The Theme From Taxi)" from his Columbia days. But there's also "Hockney" and the classical work, "Farandole", which showcase his beautiful acoustic jazz piano sound and his overlooked arranging skills. This compendium includes a multitude of sideman and collaborators including Hubert Laws, Jon Faddis, Earl Klugh, Ron Carter and David Sanborn. "Brighton by the Sea", with Grover Washington Jr, is rhythmically revamped with a zesty 21st century drum-and-bass remix, showing that the music of Bob James is melodic, moving, and modern. --Eugene Holley Jr.

彼らしいサウンドの歴史　評価：

ボブジェームス自体、音楽に対する感性が人並みを外れていると言うか・・・彼の最近の曲を聴くより、昔のサウンドを聴いた方が、何となく最近のかっこいいサウンドのセンスが良く分かった。
当然最近の音楽のほうが成熟と完成度が高いです。
しかし、音楽探究心や展開などの音楽創作意欲は昔ほど精力的ではないと思います。

シチュエーションを選ばない一枚　評価：

フュージョンには疎いのですが入門用として購入してみました。
結果、非常に満足しています。
演奏の完成度を伴うバラエティーに富んだ曲達は、どんなシチュエーションにもマッチし、朝、夜、ドライブの車の中、一人の部屋、場所や時間にかかわらずいつでも充足した時間を提供してくれます。
聴くたびにキーボードの音色に胸をくすぐられる、自分の中の癒しの一枚です。

やっと日本でもスームジャズというジャンルが定着してきました　評価：

１２年前ロスアンジェルスに赴任していた時、ＦＭでスムースジャズを聴いていました。
スムースジャズ専門の局があり、一日中流れていました。
数え切れないラジオ局のある中、私には、カリフォルニアの空とぴったり合った局でした。
ここ２〜３年になって日本のＦＭ局でもスムースジャズという言葉を耳にするようになり、密かに喜んでいる私です。
前の方のレビューを読んでこのタイトルを購入しましたが、とても満足しています。
これからもスムースジャズが、日本にもっと定着するといいなぁーと思っています。

Amazonレビューのレビュー

   ボブ・ジェームス、リー・リトナー、ネーザン・イースト、ハーヴィ・メイソンは、1990年にボブのアルバム『Grand Piano Canyon』のレコーディングではじめて全員顔を揃えた。
意気投合した4人は翌91年にフォープレイを結成。
同年発表したデビュー作はビルボードのコンテンポラリー・ジャズ・チャートの1位にランクされ、たちまち人気バンドとなった。
   これは97年に発表したベスト盤で、初期の3作(『フォープレイ』『ビトゥイーン・ザ・シーツ』『エリクシール』)からピックアップしたナンバーに新曲を追加した内容。
スティーヴィー・ワンダー73年のヒット曲はTAKE 6のコーラスをフィーチャーしヴォーカル仕立て。

Yogi Horton　評価：

ファンクドラマー；ヨギホートンの数少ない動画。
フュージョンの枠からはみ出た演奏は、見方によってはひどい？、、、、ッと評価されるかも、、、。
しかし、私は彼の様は素晴しい魂のドラマーは他に知りません。
彼のアプローチがよーく観てとれるライブです。
大ひいきの五つ星です！

発売元のレビュー

Format*PAL, Regon:0 Disc 1: 1. Kiononia - On My Way Home, 2. Chuck Mangione - She's Gone, 3. Chuck Mangione - Hot Consuela, 4. Lee Ritenour - Dolphine Dreams, 5. Joe Cool - Transhimalayan, 6. The Gadd Gang - Watching The River Flow Disc 2: 1. Joe Cool - Sometimes Bubba Gets Down, 2.Bob James - Restoration, 3. Lee Ritenour - Rio Funk, 4. Carmen McRae - I Concentrate On You, 5. Carmen McRae - Love Came On Stealthy Fingers, 6. Lee Ritenour - Sunset Drivers, 7. Joe Cool - Dr Potatoe Head

モントルーシリーズ屈指の悶絶ランブ！　評価：

いやあ、凄いのなんのって。
スタジオアルバムではとってもお上品なシティ・フュージョンの数々の名曲が、ここでは鼻血の出そうな極悪ファンクとして奏でられ、もはやイクところまでイっちゃってます。
諸悪の根源はゲイリー・キングの極太ベースと、当時まだエラ若のカーク・ウェイラムのサックス。
彼らに煽られ、つい叩き過ぎるハービー・メイスンがもう最高！フォープレイの「渋さ」とは違ったアグレッシヴなプレイは、彼のピークを確実に伝えるものでありまする。
手元ほとんど映っていなくて、顔アップが実においしいタイミングでインサートされるゲイリーは、もはや味の王様。

今も昔もいいですねぇ　評価：

つい先日、Fourplayの一員として来日したBob James御大の20年前（1985/07/17）のMontreux Jazz Festivalでのライブです。
画質もまずまずで、音質は5.1 Surroundも選択することができます。
演奏曲目は上記「曲目リスト」通り（Total≒95分）でなかなか堪能できます。
＆lt;p＆gt;メンバーは以下の通り。
Bob James : KeyboardsDean Brown : GuitarKirk Whalum : SaxophoneGary King : BassHarvey Mason : DrumsDennis Henderson : Percussion＆lt;p＆gt;

Amazonレビューのレビュー

Anyone who calls the late McKinley Morganfield, aka Muddy Waters, the greatest of all bluesmen isn't likely to get a whole lot of argument. But just in case, Classic Concerts offers a handy rebuttal to any doubters. The approximately 90 minutes of music here were drawn from three separate Waters concerts, spanning some 17 years. The five tunes from the 1960 Newport Jazz Festival include two, "(I'm Your) Hoochie Coochie Man" and "Got My Mojo Working," that will no doubt have been seen by many Muddy fans before now. Yet while the grainy black & white visuals still leave something to be desired, the producers' choice to sync up three songs with stereo sound from the Chess album Muddy Waters at Newport has resulted in vastly improved audio, all the better to appreciate Waters and his superb band's (with James Cotton on harmonica and Otis Spann on piano; also look for blues shouter Jimmy Rushing and other guests, including a couple of delightfully entertaining dancers, on the show-closing medley) now legendary performance. The eight-song Copenhagen show from 1968, a complete set seen here for the first time, may be even better; the audio, featuring Muddy's inimitable slide guitar, is astonishingly clean, the band rocks (this set's version of "Mojo" is the finest this reviewer has seen), and although the Danish director seems a bit lost (as swell as drummer S.P. Leary is, do we really want to see close-ups of his hands while someone else is soloing?), the many shots of Waters' wonderfully expressive face are a treat. By the time we get to the footage from Norway's Molde Jazz Festival in '77, the personnel have changed again (guitarist Bob Margolin, who wrote the DVD liner notes, and harmonica player Jerry Portnoy stand out, but they're all aces), but Waters, now in the more avuncular mode he adopted after medical problems confined him to a stool for much of the gig, sounds as strong as ever. A couple of brief interviews and one bonus performance fill out a thoroughly entertaining, exceptionally well-presented DVD package. --Sam Graham

Amazonレビューのレビュー

The first television series to depict the American soldier in combat during the Vietnam War, producer Zev Braun's Emmy-nominated Tour of Duty earned critical acclaim during its three-season run. Judging by the number of Internet sites devoted to the program, it also remains a fan favorite more than a decade after its 1989 cancellation; said fans should be pleased with this five-disc set, which compiles the entire 1987 debut season in a slightly altered format. What's untouched on this set is the drama and tension endured by the men of Company B, a racially and socially diverse platoon led by Sgt. Zeke Anderson (Terence Knox), as they serve their twelve-month tour in 1967. The 21 episodes of the first season (largely helmed by veteran TV writer-director Bill W.L. Norton) take the platoon from their formation at Firebase Ladybird ("Pilot") to the brutal battle to take Hill 1000 ("The Hill") that concludes the season on a downbeat note. What's missing, as longtime fans will immediately note, is the theme song (the Rolling Stones' "Paint It Black") and much of the vintage rock music that played throughout the series. They've been replaced by generic (if effective) library tracks, which may lessen the impact of certain favorite scenes for viewers familiar with the broadcast versions. Also, no other extras are available on the disc, which is a slight disappointment, but for fans, simply having the entire first season might be satisfying enough. --Paul Gaita

★5個におまけを付けたい　評価：

んン〜。
私以外の皆さんも★5個。
これは本当にそうですね。
皆さんとダブりになるので多くは書きませんが、Fourplayの初期をお気に入りの方々にはお奨め!太鼓判!!これでもかっ!!!って感じです。
この4人のplayが私のイメージしているFourplayの音楽です。
ラリー・カールトンが素晴らしいギタリストであることは誰もが認めるものでしょう。
でも、リトナーのplayの心地よさを聴いてしまうと、カールトンのギターはチョッとうるさく感じちゃうんです。
ギターが出しゃばっている感じになっちゃうんですよ、多分。
この値段でこの内容。
是非どうぞ。
しかし。

大幅に値下げになってます！　評価：

リー・リトナー時代のスタジオ・ライヴで、非常にクウォリティの高いすばらしいステージが繰り広げられています。
選曲は、1枚目と2枚目のアルバムからのみですが、13曲、117分のステージは見ごたえ十分です。
他の方が書かれている通りリージョンフリーですし、若干音量が小さいものの、気になるほどのものではありません。
また、画像も非常にきれいで安心して購入できます。
現在は、ギターがラリー・カールトンに替わっているため、本ＤＶＤはリー・リトナー時代の貴重な映像だと言えます。
また、なぜか分かりませんが、先日から（私が購入した時から）値段も大幅値下げとなっており、超お買い得です。

発売元のレビュー

Spain released, PAL/Region 0 DVD: it WILL NOT play on standard US DVD player. You need multi-region PAL/NTSC DVD player to view it in USA/Canada: LANGUAGES: English ( Dolby Digital 2.0 ), Spanish ( Dolby Digital 2.0 ), English ( Subtitles ), Spanish ( Subtitles ), WIDESCREEN (1.66:1), SPECIAL FEATURES: Interactive Menu, Scene Access, SYNOPSIS: Bob Hope plays a 19th-century insurance agent whose miserable sales record prompts his boss to send him out West, where he can (supposedly) do little harm. Hope manages to sell a $100,000 life insurance policy--to outlaw Jesse James (Wendell Corey), one of the worst 'risks' in history! In his efforts to get the policy back, Hope finds himself being mistaken for Jesse, which is all part of the outlaw's plan to get Hope killed and thereby collect the policy money himself. But with the help of beauteous Rhonda Fleming (the essentially honest beneficiary to Jesse's policy), Hope gains a reputation as a lightning-fast gunslinger. In the inevitable shoot-out with the James gang, Hope is helped out by several famous Westerners, including Gary Cooper, Roy Rogers, Gene Autry, James 'Maverick' Garner, and even Tonto (Jay Silverheels). ...Alias Jesse James

選曲かなり良し！　評価：

Bob Jamesの中期？のフュージョンは割と好きでLP版は４枚ほど所持しております。
今はそれをパイオニアPDR-D7にて自分なりのベストCD-Rを作成し聞いており、ほぼ満足状態でしたが、なにかメーカー製の良いベスト版のCDがあればと思いさがしておりました。
アマゾンで検索していてこのCDを発見し、曲目に Shepherd's Song（羊飼いの歌）が選曲されていたので、まよわず購入いたしました。

心地良いSmooth Jazzを堪能できるBEST盤　評価：

泥臭いものから洗練された心地良いSmooth Jazzなどハイ・クオリティーなフュージョン・サウンドを楽しませてくれるBob James。
DISC 1が１作目がでた７４年から恐らく７０年代後半辺り？中心の彼の初期の頃のクロスオーバー、フュージョンを堪能できる内容。
HIP HOPの元ネタとしても有名な彼だが、そういった意味でも特にDISC 1が良過ぎ。

特にdisc1はおすすめ　評価：

主に初期の作品から選曲されたdisc1は特におすすめです。
スティーブガッドの強烈なドラミングで有名なNight On Bald Mountain、ロバータフラックのカヴァーのFeel Like Makin' Love、ヒップホップネタにもなっているNautilusと、1stアルバムから三曲続けて収録したオープニングが最高。
アールクルーとの双頭アルバムからのKariも良い。

いいよね！　評価：

ボブ・ジェームスのCTI時代の4部作が揃っています。
クリード･テイラー好みのクラッシクの曲が必ず一曲入っています。
この頃のCTIのお約束ですね。
ドン･セベスキーの影響を受けたオーケストレーション、アレンジもだんだん板についてきます。
そんなボブの変遷が辿れます。
ボブの個性って、やっぱりピアニスト出身のアレンジャーというところにあるような気がします。
カバー曲のセンスもいいし、自身の曲のセンスもいいですね。
キーボード類の扱いもセンスを感じます。
特にCTI4部作の頃と自身のレーベル、タッパンジーの初期のアルバムが好きです。

これは！　評価：

詳細は載ってませんが、ボブ・ジェームスの初期の作品one,two,three,BJ4が2枚組に収録されてます！！こんなお買い得な商品はありませんよ！まだ持ってない人や聴いたことのない人におすすめです！個人的にはthreeとBJ4が好きです。
HIP HOPのネタとしても有名なボブですので、HIPHOP好きの方もぜひ！

発売元のレビュー

BOB JAMES The Legendary Albums (2003 UK 23-track double CD set containing all the tracks from four albums; One Two Three and BJ4 including often sampled tracks such as Take Me To The Mardis Gras Farendole and One Mint Julep card slip case with picture sleeve booklet containing track-by-track commentary METRDCD515)

表紙をみればネコ好きは素通りできない、が・・　評価：

オーストラリアから流れてきた若者がロンドンの街角でギターを弾いて日銭を稼いでいるところに茶トラが現れて一緒に暮らし始め、すさんだ生活が一変してもともとの優しいお兄さんに戻ってきた。
その日常を語っているがネコ好きには「そうなんだよなあ」と共感することしきりで、こちらも癒された。
でも読み終えるとどうということもない話しではあった。
そこには「図書館猫デューイ」のようなドラマもないし、心を打つ結末もない。
youtubeのボブを眺めていると楽しいが、お兄さんがボブの本や写真ペーパーを売っているのをみたら少々興ざめだ。
それでも表紙のボブはいい顔をしているなあ。

猫が好きな方だけでなく　評価：

LondonのHeathrowで、表紙が可愛いいのに魅かれ、機内の時間つぶしになるかと思い購入したのですが、それ以上でした。
冷たくいうならヤク中ホームレスあがりの情けない男性と、彼を救い彼に救われたノラ猫の話です。
でも彼らの絆とか、彼らの周囲の人々とか、社会の底辺に落ちた人にもこんな素敵なことが起こるのか。
世の中捨てたものじゃないな、と思わせる内容で何度も落涙しました。
機内暗くてよかったです・・。
これが二作目だということですが一作目を知らなくても十分読めますし、活字も大きいです。
お説教臭い話になっていないのもGood。

表紙をみればネコ好きは素通りできない、が・・　評価：

オーストラリアから流れてきた若者がロンドンの街角でギターを弾いて日銭を稼いでいるところに茶トラが現れて一緒に暮らし始め、すさんだ生活が一変してもともとの優しいお兄さんに戻ってきた。
その日常を語っているがネコ好きには「そうなんだよなあ」と共感することしきりで、こちらも癒された。
でも読み終えるとどうということもない話しではあった。
そこには「図書館猫デューイ」のようなドラマもないし、心を打つ結末もない。
youtubeのボブを眺めていると楽しいが、お兄さんがボブの本や写真ペーパーを売っているのをみたら少々興ざめだ。
それでも表紙のボブはいい顔をしているなあ。

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